ドラムコース DRUM

ミュージックアーティスト科 ドラムコース

DRUM

ミュージシャンに必要な全てを
学ぶことができる最高のドラムコース。

MIドラムコースはプロドラマーになるための経験や自信、成長を実感しながら自分自身の将来のビジョンを見続けることができる場所です。パフォーマンスすることを想定したトレーニングでは、新しいグルーヴやフィルを習ったその日に、ステージ上で演奏することができます。ミュージシャンに必要な全てを学ぶことができる最高のドラムスクールを探しているなら、それはMIのドラムコースかもしれません。

めざせる未来

  • アーティスト
  • スタジオミュージシャン
  • サポートドラマー
  • サウンドプロデューサー
  • 作曲家
  • アレンジャー
  • サウンドクリエイター
  • インストラクター
  • ネットアーティスト
  • 音楽プロデューサー

Point コースポイント

  • 講師と少人数制レッスンを採用。

  • ドラマーとして必要な
    テクニック・アンサンブル力・
    楽曲制作・音楽理論など
    全てのスキルと知識を身につける。

  • 学んだその日に実践。
    毎日行われるライブで学ぶ。

PICK UP ピックアップ

TECHNIQUE ドラムテクニック

ドラムの基礎を
徹底的にマスターする。

グリップ、ストローク、姿勢、リズムキープ、ルーディメントなどドラマーに不可欠な基礎を徹底的にマスターしていきます。それを練習パッドからドラムセットへ応用して四肢を自在に使えるようにし、高度なハンドテクニックや繊細なスティックコントロールで、あらゆるジャンルに対応できるドラマーを目指していきます。

【学ぶスキル】

  • テクニック
  • 基礎力
  • 音感

Reading 読譜

初見演奏に対応できるスキルを身につける。

五線譜におけるドラム譜の読み方、カウントの取り方を学び、シングルラインによるドラムリーディングで読譜の基礎を身につけていきます。またそれをドラムセットに応用して、さまざまなストロークやアクセント・リズムパターンやフィルを学ぶことで、初見演奏にも対応できるスキルを確実なものにしていきます。

【学ぶスキル】

  • 即興力
  • 採譜力
  • 相対音感
  • 対応テクニック

Performance バンドアンサンブル

パフォーマンスに必要な技術や知識を習得する。

パフォーマンスの前提となるアンサンブルテクニックを確立するための授業。実際にGuitarやBassの各パートとのコミュニケーションの取り方を学び、バンドサウンドのコントロールを実践的に鍛え、さまざまなグルーヴに対応できるスキルを磨いていきます。

【学ぶスキル】

  • アンサンブル
  • リズム
  • テクニック
  • 即興力
  • コミュニケーション能力

Ear Training 聴音

究極の相対音感を手に入れる。

ドラムのチューニングはもちろん、バンドアンサンブル内での音程やリズム、コード、キーなどを聴き分けられる高度な聴音能力を身につけ、バンドディレクションもできるドラマーを目指します。この授業ではその相対音感を徹底的に鍛え上げていきます。

【学ぶスキル】

  • 即興力
  • リズム
  • 相対音感
  • テクニック

STUDENT’S VOICE 在校生の声

ドラムコース1年

さん

MIに入学を決めたきっかけや、MIを知ったエピソードなどあれば具体的に教えてください。
MIの最大の特長であるLPWが入学を決めた理由の1つです。 授業で身につけたスキルを、セッションの中で試す機会が沢山あるのが良いと思いました。うまくいかないことがあっても周りとフォローしあって楽しく参加できます。

My Time Schedule 1週間のタイムスケジュール

MONDAY TUESDAY WEDNESDAY THURSDAY FRIDAY
1限目
9:30〜11:00
H&Theory/
EarTraining-I
Prep.Performance-I Performance-I Reading-I Technique-I
2限目
11:10〜12:40
DAW:LOGIC PRO X Rhythm Reading
Workout
3限目
12:50〜14:20
Communication in ENG H&Theory/
EarTraining-I
Keyboard Proficiency ELE:ダイナミクス
4限目
14:30〜16:00
5限目
16:10-17:40
LPW LPW ELE:フットワーク研究室

PROGRAM プログラム

演奏・技術

TECHNIQUE テクニック

授業内容:ドラムテクニック

グリップ、ストローク、リズムキープ、ルーディメンツなど、ドラマーに不可欠な基礎を徹底的にマスターしていきます。さらに高度なハンドテクニックやスティックコントロールで、あらゆる音楽ジャンルに対応できるスキルを身につけます。

PERFORMANCE パフォーマンス

授業内容:バンドアンサンブル

アンサンブルでの技術を確立するためにバンドサウンドのコントロールや各楽器パートとのコミュニケーションを学び、さまざまな音楽ジャンルやグルーヴを実践することで、演奏者としてのスキルアップを目指していきます。

リズム・音感・理論

READING リーディング

授業内容:読譜

スネアだけのシンプルな譜面を読むところからスタートし、さまざまなアクセントとストローク、セット全体でのコンビネーションを学んでいき、最終的には初見での演奏にも対応できる技術の修得を目指します。

RHYTHM READING WORKOUT リズム・リーディング・ワークアウト

授業内容:リズムトレーニング

正確なテンポ・表と裏・そしてさまざまなグルーヴなど、リズムの総合的な体得を通じて演奏技術への応用を目指します。リズム譜を読むことによって、読譜力のさらなる向上につなげていくことも目標としています。

HARMONY & THEORY ハーモニー&セオリー

授業内容:音楽理論

コンテンポラリーミュージックの演奏で必要とされる音楽理論を、音程・音階・コード進行の基礎から包括的に学びます。音楽ジャンル・楽器パートを問わず、音楽の現場で必要となる知識を修得していきます。

EAR TRAINING イヤー・トレーニング

授業内容:聴音

音程・コード・コード進行・キーなどを聴き分けることのできる「相対音感」を身につけていきます。聴音能力を高めていくことで、より音楽を理解し、ステージやレコーディングでの対応力を高めていきます。

知識・技術

DIGITAL AUDIO WORKSTATION デジタル・オーディオ・ワークステーション

授業内容:音楽制作

パソコンを使用した音楽制作に必要な技術や操作を修得していきます。DAWソフト「Logic Pro X」の基本操作・ミキシング・マスタリング・シーケンス・サンプリング・レコーディングなどを学んでいきます。

KEYBOARD PROFICIENCY キーボード・プロフィシェンシー

授業内容:キーボード

電子ピアノを使用し、コードの仕組み・構成音・基本となる転回型を練習していくことで音楽理論への理解を深め、演奏楽器と作曲ツールの両方でキーボードを使いこなすことのできる技術を身につけていきます。

SONGWRITING ソングライティング

授業内容:作詞・作曲

楽曲のメロディー・リズム・歌詞・アレンジなど、曲作りのための基礎を学びます。さらに数多くの楽曲を分析することで作曲やトラックメイクのテクニックを理解し、アイデアの引き出しを増やしていきます。

MUSIC BUSINESS ミュージック・ビジネス

授業内容:デビュー・就職講座

多様化する音楽業界の仕組みや著作権の学習を通じて、将来のキャリアプランを組み立てていきます。またWEBやSNSを活用したプロモーションなどミュージシャンの活動方法も学んでいきます。

ENGLISH COMMUNICATION イングリッシュ・コミュニケーション

授業内容:英会話

身近なトピックを使って楽しみながら英語でのコミュニケーションを学んでいきます。初歩的な英会話に慣れていくことで、多くの人が苦手とする英語のスピーキング能力の向上を目指していきます。

卒業生 x 講師対談
講師紹介